aula de quadrinhos

Hoje foi a primeira aula do curso de quadrinhos. Um curso de extensão da Escola de Belas Artes da Federal.
Poucos alunos e bastante conversa sobre esse universo. Interessante ter gente de várias áreas. Gente do curso de Música, de Moda, Teatro... e que por alguma razão lêem e agora querem fazer quadrinhos.
Por alguma razão.

Nos perguntaram sobre o que líamos, se já tínhamos algo em desenvolvimento, o que queríamos. E daqui a duas semanas até Dezembro, teremos algo apresentável ao público.

Estou empolgada!

Nightwalker

Ser notívaga já não tem mais graça.
Agora faço uma oficina de improvisação no sábado de manhã. Mas não consegui dormir cedo, como de costume. E com medo de não saber quando acordaria, passei a noite em claro... e o dia.

Depois ainda houve a mudança de casa, mudei de bairro, mudei de habitação mas não de hábito. Dormi "a las cinco de la tarde" e acordei meia noite. E cá estou, quatro e meia da manhã pensando.

Vou improvisar, então, um verso:

Minha boca pede um cigarro

Sou uma nova viciada

Durante a maré de quebranto

Pedia goles de água salgada
Eram lágrimas 
Apagando brasas
Eram tragos 
No balcão da casa
E de noite
Condessa Drácula
pensando agora
sem mácula
No cinzeiro
que estava o céu
na caladinha 
da noite
fumaça
com gosto de mel

FIT&FITO

Nesse feriado dois festivais de teatro aconteciam ao mesmo tempo. O FIT, com espetáculos de rua e palco, e o FITO, com teatro de objetos.

Meu domingo começou às 11 da manhã, com uma peça argentina (Los hijos se han dormido) uma adaptação d’A Gaivota de Tcheckov.

Se algum desavisado passasse por ali, acharia estranho aquele espetáculo falado em espanhol da Argentina, com legendas projetadas acima do palco. Um cenário branco, uma sala de estar, um gordo que dorme... mas os benditos argentinos são muito bons em dar texto.

Quando olhei a plateia ao redor vi pessoas incomodadas. Estava maçante. Mas quando acabou, todos aplaudiram de pé.

***

Encontrei os amigos para almoçarmos e seguir viagem à próxima peça. Dessa vez um momento esperado. Romeu e Julieta é a peça mais famosa encenada pelo Galpão, que esse ano comemora 30 anos de existência. Chegamos duas horas antes do espetáculo, na praça, para conseguir um lugar bom. Quando começou, todos se aquietaram.

Se algum desavisado passasse por ali acharia estranho aquele texto rebuscado e rimado falado sobre penas de pau, e um calhambeque... mas é o Galpão, e é lindo. Não me canso de tietar esse povo.

Quando olhei a plateia ao redor percebo que nunca vi tanta gente para ver uma peça de teatro. Num Sol de torrar, na fome e na sede... mas era Romeu e Julieta do Galpão. Valia a pena.

 ***

E terminei o dia no FITO (festival de teatro de objetos), fui a única do grupo que ainda tinha ânimo, então fui só. Já era noite, consegui ver dois espetáculos e o último deles foi Correntes de Ar, da França. Um espetáculo adulto, monólogo, e muitas metáforas. Esse é o poder dos objetos: os símbolos que trazem. E eu acho fantástico. Esse festival me faz lembrar a Cia. Do Pé Torto, em Roraima pois um dia largamos tudo para ir ver o FITO em Manaus. Foi a primeira viagem que fizemos juntos e foi muito inspirador. Dois anos depois estava eu, vendo uma peça da França e lembrando de todos.

Se algum desavisado passasse por ali acharia muito estranho um senhor numa cama, brincando com miniaturas. Um ridículo. Mas havia uma trilha, uma iluminação e o "velho" era bom. Sua cama e seu dossel eram como uma gaiola, mas um mundo de possibilidades acontecia sobre os lençóis...

Quando olhei a plateia ao redor vi senhoras ao meu lado, em estado de hipnose, boca aberta ou sorrindo. Vendo o que o homem faria dali em diante com seus objetos. As crianças tentavam entender, mas eram os adultos que prendiam a respiração a cada novo movimento do ator, dava pra ver nos olhos deles o fascínio. Um velho e seus brinquedos era algo insólito, remetia a uma inocência infantil, mas... era um adulto (dizendo coisas de adultos). Um adulto como nós, que gostaríamos de ter um tempo para brincar de miniaturas

A peça não era cômica, mas os adultos riam com absurdo que acontecia no palco.

Aplaudi em pé. E até agradeci ao homem por aquele momento, esquecendo que ele não falava a minha língua.

Momento "mamãe, faço teatro" e o 13º Cenas Curtas

Nesse último domingo, Alice e eu participamos do Festival de Cenas Curtas, em Belo Horizonte, com a cena "O Último Doce"
Um momento bem significativo que partiu de um desejo de Alice de contar a sua história que hoje se mescla com a minha.

Um processo cheio de insights, inspirações ou desencantos - como todo processo criativo - que está resultando numa cena sensível e autobiográfica de nós duas.
Aqui embaixo anexo a crítica feita por Luciana Romagnoli sobre a cenas apresentada no domingo:

"A [cena] mineira O Último Doce, vai confiar completamente na tensão entre a fala metaforizada de uma atriz e as imagens por ela suscitadas, que aos poucos ganham contornos nos desenhos feitos por outra no chão do palco. Com uma solução cênica extremamente simples, a dupla consegue dar materialidade a um tema metafísico, criando um espaço onírico que se remodela de acordo com os sentidos evocados na fala, e os potencializa. Os desenhos se tornam dramaturgicamente tão importantes quanto as palavras.

O texto escrito por Alice Vieira e Cora Rufino trata da experiência de se tornar adulto por uma dupla reconfiguração de mundo: a percepção de que, em relação à infância, o tempo diminui e o espaço aumenta. Ou seja: se, por um lado, já não há todo o tempo do mundo para a vida, por outro, o horizonte se amplia de modo que já não se pode determinar facilmente seus limites geográficos, e aquele território que antes circunscrevia toda a existência acaba por tornar-se pequeno demais para ela. “Como é que se mata o espaço?”, questiona-se Alice, em uma das centelhas que seu texto provoca.

É a nostalgia de um mundo ainda apreensível e imaculado – “Saudade de um tempo em que ninguém da minha família tinha morrido ainda”, diz também Alice, segurando um relógio-despertador, raro objeto de que a cena se serve. Além dele, apenas um peixe de madeira, a esponja e o líquido transparente com o qual Cora desenha o que se poderia chamar de cenário. A escolha do líquido é crucial: as marcas transparentes deixadas como traço/rastro remetem ao invisível e gradativamente se evaporam, efêmeras, como o tema de que se trata em cena.

A dinâmica entre falas e desenhos ressalta visualmente como o espaço vai se transformando com o passar do tempo e da experiência – e a cumplicidade entre o que é dito e o que se vê guarda momentos de humor também. As duas atrizes funcionam em codependência, como se uma representasse o tempo, e a outra, o espaço. O teatro que fazem é um jogo afetivo ao qual o público adere para ressignificar o mundo."

Fonte: 
http://www.cenascurtas2012.blogspot.com.br/2012/06/forca-das-imagens-e-metaforas.html

Rainha do drama (a mulher abandonada)

Simplesmente quando acordei

Você não estava lá

Procurei na minha cozinha,

Varanda, sala de estar...

Levou embora suas coisas

Esvaziou o guarda-roupa

Havia levado os CDs,

Pacotes de Miojo e sopa

Então comecei a beber

Daí, comecei a fumar

Por causa de você que

Abandonou este lar

Veio, me fez de tudo

Partiu sem dizer nada

Eis aqui na sua frente

“A” mulher abandonada

Cora Rufino

***

Para Lorena Gomes, a revelação do violão.

Silfo pra ti

Silfo-Deus: resolvi aparecer! Saudade? 

Fada Milly: na verdade não. Eu tava bem sem voc...
Silfo-Deus: Mentira! Rá!
Fada Milly: Eu tô vivendo uma fase boa.
Silfo-Deus: Uau! Que paisagem é essa?
Fada Milly: Diferente, né? É outra cidade!
Silfo-Deus: Nossa! Quando foi isso, que eu perdi?
Fada Milly: Por favor, Silfo, é sério... você poderia...
Silfo-Deus: Ir embora? Poxa, que ingrata!
Fada Milly: É que eu preciso me concentrar.
Silfo-Deus: As pessoas aqui mangam do seu sotaque?
Fada Milly: Por favor, Silfo!
Silfo-Deus: Ai, conta! (com brilho nos olhos)
Fada Milly: Hum... eles dizem que as vezes eu chio o “s”.
Silfo-Deus: Só? E o “pra ti” em vez de “p’ocê”? “De ti” ou “d’ocê”? “Contigo” ou “c’ocê”?
Fada Milly: Não faço mais isso.
Silfo-Deus:Mas pelo menos eu ainda estou em ti?
Fada Milly: N’ocê...

Moebius

Morreu hoje aos 73 anos o desenhista Moebius.

Quando eu era criança meu pai me mostrou duas HQ's desenhadas por esse artista.
Lembro do traço e das histórias da Garagem Hermética e Príncipe de Aliors.
Murilo colecionou Incal, de Moebius e Jodorowsky.


A ficção científica sempre foi uma paixão. Mas os universos de Moebius eram muito mais excitantes: Um futuro parecendo passado ou um passado futurista?
Steampunk?
O futuro do pretérito?

Não sei denominar, só observando mesmo.

Então deixo aqui um episódio de Arzak Rhapsody, dublado em espanhol.

Descanse em paz, Jean Giraud...